A ce stade de la « revisitation » forcée des sixties et des seventies que j'ai entamée sur ce blog, ce qui était pour moi un cas de force électorale majeure, certains d'entre vous doivent se demander ce qui, dans la production musicale contemporaine, est encore susceptible de m'émouvoir.
Mais le tsunami qui devait balayer d'un revers de main présidentiel l'héritage de mai 68 s'étant transformé en vaguelette, je peux quand même lâcher un peu de lest. Voici donc ma réponse, sans plus attendre. Mon dernier coup de coeur s'appelle Of Montreal.
Of Montreal - Cato As a Pun
Il y a quelques semaines déjà que leurs zoreilles doivent siffler tellement ça buzze un max à leur sujet dans une certaine blogosphère. Ce combo d'Athens, Georgie, a déjà sorti huit albums en l'espace de dix ans, comme quoi on peut passer longtemps à côté du bonheur sur lequel on est assis, un peu comme l'Alchimiste de Cuelho.
Of Montreal - Faberge Falls For Shuggie
Mais trêve de parabole, ma légende personnelle m'a finalement conduit à mettre une main heureuse sur un enregistrement de leur passage sur KCRW Radio, aux Etats-Unis, et j'avoue que je suis encore tout guilleret d'avoir pris une telle claque.
Of Montreal - Bunny Ain't No Kind Of Rider
Il y avait pourtant eu des signes avant-coureur, cet intérêt subit que je manifestais pour The White Stripes, par exemple, ou pour The Raconteurs et Wilco, à qui j'ai donné le bon Dieu du rock'n roll sans confession il y a déjà longtemps, bien qu'on soit là le plus souvent dans un registre néo-folk rock psychédélique très scénique et assez brouillon en définitive.
Of Montreal - She's A Rejecter
Disons qu'avec Of Montreal, et vous vous en êtes certainement déjà rendu compte si vous avez écouté les quelques titres qui égrennent ce billet, c'est un peu comme si toute cette horde de néo-folkeux indie pop, qui sont tous un peu des enfants de Devendra Banhart, avait décidé de ranger un petit peu sa chambre et d'y inviter les Beatles, The Cure et David Bowie.
Of Montreal - Suffer For Fashion
Dernier album paru : Hissing Fauna, Are You the Destroyer? (janvier 2007)
Une petite bio en Français, quand même...
Et puis si vous y tenez vraiment, le direct sur KCRW (+ l'interview), vous le trouverez ici.
Des cordes vocales capables de grimper quatre octaves et demi, un sens très désarticulé du rythme, des paroles aux confins de l'absurde, un capacité hors du commun à mélanger, de la manière la plus désordonnée qui soit, les influences free jazz, Delta blues et rock'n'roll... c'est là tout le cocktail psychédélique explosif qui caractérise l'oeuvre musicale de Don Vliet, alias Captain Beefheart (photo ci-contre), et de son Magic Band.
Trois années au firmanent de la scène rock psychédélique londonienne, en plein coeur des sixties, une célébrité aussi subite que mal assumée et la drogue auront fait basculer Syd Barett, génialissime fondateur des Pink Floyd, de la gloire dans la dépression puis dans la folie. 
Malheureusement, le LSD va très vite avoir raison de sa santé mentale. Le leader des Floyd ne devient plus que l'ombre de lui-même, sur scène comme en studio. Appelé en renfort en 1967 lors de leur tournée américaine qui virait au désastre, son copain d'école David Gilmour va peu à peu le remplacer à la guitare. En mars 1968, Les Pink Floyd annoncent que Syd Barrett ne fait officiellement plus partie du groupe. Sa contribution à l'album « 
Selon son biographe Tim Willis, il a consacré le reste de sa vie à la peinture et au jardinage, ne conservant d'autre rapport avec le monde extérieur que ceux qu'il entretennait avec sa soeur. On a beaucoup épilogué sur sa supposée schizophrénie ou certains traits de son caractère qui évoquaient le syndrome d'Asperger, facteur d'autisme. 
Petit clin d'oeil à l'un des leaders les plus inspirés (hallucinés ?) du New Weird America, mouvement musical américain né au début des années 2000, entre néo-folk et psychédélisme. 
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